История русского балета

Русский балет знают во всём мире. Слова «Большой» и «Мариинка» понятны без перевода, а «Лебединое озеро» давно стало визитной карточкой страны. За лёгкостью и точностью русских танцовщиков стоят больше трёх веков упорного труда.

Russian ballet is known all over the world. The names Bolshoi and Mariinsky need no translation, and Swan Lake has long been the country's calling card. Behind the lightness and precision of Russian dancers lie more than three centuries of hard work.

Сегодня Большой театр в Москве и Мариинский в Петербурге гастролируют по разным странам, а их выпускники танцуют в лучших труппах мира. Русская школа заметно повлияла на балет в Европе и Америке. А начиналось всё со скромных придворных спектаклей.

Today the Bolshoi Theatre in Moscow and the Mariinsky in St Petersburg tour many countries, and their graduates dance in the best companies in the world. The Russian school has left a clear mark on ballet in Europe and America. Yet it all began with modest performances at court.

Первый балетный спектакль в России показали в 1673 году при дворе царя Алексея Михайловича. Он назывался «Балет об Орфее и Эвридике». Пётр I позже ввёл в моду европейские танцы на своих ассамблеях. А в 1738 году француз Жан-Батист Ланде открыл в Петербурге первую танцевальную школу, где учились дети дворцовых слуг.

The first ballet performance in Russia was given in 1673 at the court of Tsar Alexei Mikhailovich. It was called The Ballet of Orpheus and Eurydice. Later, Peter the Great made European dances fashionable at his assemblies. Then in 1738 the Frenchman Jean-Baptiste Landé opened the first dance school in St Petersburg, where the children of palace servants studied.

В начале XIX века в Петербурге работал французский хореограф Шарль Дидло. Он воспитал целое поколение русских артистов и одним из первых поставил балет по Пушкину: «Кавказского пленника» (1823). Постепенно из европейской техники и русских традиций сложился свой, узнаваемый стиль.

In the early 19th century the French choreographer Charles Didelot worked in St Petersburg. He trained a whole generation of Russian dancers and was one of the first to stage a ballet based on Pushkin: The Prisoner of the Caucasus (1823). Little by little, European technique and Russian traditions merged into a distinctive style of its own.

Расцвет русского балета пришёлся на вторую половину XIX века. Тогда появились спектакли, которые до сих пор идут по всему миру. Музыку к трём самым знаменитым написал Пётр Ильич Чайковский:

Russian ballet flourished in the second half of the 19th century. This was when the works that are still performed all over the world appeared. The music for the three most famous was written by Pyotr Ilyich Tchaikovsky:

Главным хореографом этой эпохи был Мариус Петипа. В 1895 году он вместе со Львом Ивановым заново поставил «Лебединое озеро», и именно эту версию сегодня знают лучше всего. Петербургская сцена стала одной из лучших в Европе.

The leading choreographer of the era was Marius Petipa. In 1895, together with Lev Ivanov, he restaged Swan Lake, and this is the version best known today. The St Petersburg stage became one of the finest in Europe.

Историю русского балета невозможно представить без этих людей:

The history of Russian ballet is impossible to imagine without these people:

Благодаря им в начале XX века о русском балете заговорили в Париже, Лондоне и Нью-Йорке.

Thanks to them, in the early 20th century Paris, London and New York began talking about Russian ballet.

После революции 1917 года балет не только выжил, но и получил поддержку государства. Старые училища в Москве и Петрограде продолжили работу. В Ленинграде Агриппина Ваганова создала свою систему обучения, и в 1957 году училище назвали её именем.

After the 1917 revolution, ballet not only survived but also received state support. The old schools in Moscow and Petrograd carried on. In Leningrad, Agrippina Vaganova created her own teaching system, and in 1957 the school was named after her.

Появились балеты на новую музыку, например «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева (1940) и «Спартак» Арама Хачатуряна. Галину Уланову и Майю Плисецкую знала вся страна.

New ballets were set to new music, such as Sergei Prokofiev's Romeo and Juliet (1940) and Aram Khachaturian's Spartacus. Galina Ulanova and Maya Plisetskaya were known to the whole country.

В 1956 году Большой театр впервые приехал на гастроли в Лондон, и Уланова покорила английскую публику. С тех пор советский балет ждали на сценах Европы, Америки и Азии.

In 1956 the Bolshoi Theatre toured London for the first time, and Ulanova won over the British audience. From then on, Soviet ballet was eagerly awaited on stages in Europe, America and Asia.

Некоторые артисты оставались на Западе: Рудольф Нуреев в 1961 году, Михаил Барышников в 1974-м. Ещё раньше выпускник петербургского училища Джордж Баланчин основал в Нью-Йорке балетную школу и труппу, и американский балет во многом вырос из русской школы.

Some dancers stayed in the West: Rudolf Nureyev in 1961, Mikhail Baryshnikov in 1974. Even earlier, George Balanchine, a graduate of the St Petersburg school, founded a ballet school and company in New York, and American ballet grew largely out of the Russian school.

Сегодня рядом с классикой на русских сценах идут и современные постановки. Хореографы работают с новой музыкой, необычными костюмами и видеопроекциями, а артисты классической школы осваивают современный танец.

Today modern productions run alongside the classics on Russian stages. Choreographers work with new music, unusual costumes and video projections, and classically trained dancers are mastering contemporary dance.

В 2011 году после долгой реконструкции снова открылась историческая сцена Большого театра, а в 2013 году у Мариинского появилась вторая сцена. Билеты на «Щелкунчика» под Новый год часто раскупают задолго до спектакля.

In 2011 the Bolshoi's historic stage reopened after a long reconstruction, and in 2013 the Mariinsky gained a second stage. Tickets for The Nutcracker around New Year often sell out long before the performance.

От придворного спектакля 1673 года до мировых гастролей Большого и Мариинского прошло три с половиной века. За это время русский балет перенял опыт французской и итальянской школ и создал собственную.

Three and a half centuries passed between the court performance of 1673 and the world tours of the Bolshoi and the Mariinsky. In that time Russian ballet learned from the French and Italian schools and created its own.

Балет понятен без слов, поэтому он легко пересекает границы. Многие люди впервые знакомятся с Россией именно через «Лебединое озеро» или «Щелкунчика».

Ballet needs no words, so it crosses borders easily. For many people, Swan Lake or The Nutcracker is their first encounter with Russia.