Von Bach bis Brahms

Kaum ein Land hat die klassische Musik so geprägt wie Deutschland. Zwischen 1700 und 1900 entstanden hier und im übrigen deutschsprachigen Raum Werke, die heute auf allen Kontinenten gespielt werden: Fugen und Sinfonien, Opern und Lieder.

Klasik müziği Almanya kadar derinden etkileyen ülke azdır. 1700 ile 1900 yılları arasında burada ve Almanca konuşulan diğer bölgelerde, bugün her kıtada çalınan eserler doğdu: füg ve senfoniler, opera ve şarkılar.

Diese Musik erzählt auch von ihrer Zeit. Bach schrieb noch vor allem für die Kirche, Beethoven schon für ein bürgerliches Konzertpublikum, und Wagner ließ sich am Ende sogar ein eigenes Opernhaus bauen.

Bu müzik kendi dönemini de anlatır. Bach hâlâ çoğunlukla kilise için yazıyordu, Beethoven ise artık burjuva bir konser dinleyicisi için. Wagner sonunda kendine ait bir opera binası bile yaptırdı.

Johann Sebastian Bach wurde 1685 in Eisenach geboren und starb 1750 in Leipzig, wo er ab 1723 als Thomaskantor arbeitete. Zu seinen bekanntesten Werken gehören die „Brandenburgischen Konzerte“, „Das Wohltemperierte Klavier“ und die „Matthäus-Passion“. Darin führt er oft mehrere selbstständige Stimmen kunstvoll zusammen. Diese Technik nennt man Kontrapunkt.

Johann Sebastian Bach 1685’te Eisenach’ta doğdu ve 1750’de, 1723’ten beri Aziz Thomas Kilisesi’nin kantoru olarak çalıştığı Leipzig’de öldü. En tanınmış eserleri arasında “Brandenburg Konçertoları”, “İyi Düzenlenmiş Klavye” ve “Matta Pasyonu” bulunur. Bu eserlerde birbirinden bağımsız birkaç sesi çoğu zaman ustaca iç içe örer. Bu tekniğe kontrpuan denir.

In Leipzig brauchte man fast jeden Sonntag eine neue Kantate für den Gottesdienst, und Bach schrieb in seinen ersten Jahren dort oft eine pro Woche. Nach seinem Tod geriet vieles in Vergessenheit. Erst 1829 führte der junge Felix Mendelssohn Bartholdy die „Matthäus-Passion“ in Berlin wieder auf und löste eine Bach-Begeisterung aus, die bis heute anhält.

Leipzig’de neredeyse her pazar ayin için yeni bir kantata gerekiyordu ve Bach oradaki ilk yıllarında çoğu zaman haftada bir kantata yazdı. Ölümünden sonra eserlerinin çoğu unutuldu. Ancak 1829’da genç Felix Mendelssohn Bartholdy “Matta Pasyonu”nu Berlin’de yeniden seslendirdi ve bugün hâlâ süren bir Bach hayranlığı başlattı.

Zur selben Zeit waren auch Georg Friedrich Händel und Georg Philipp Telemann berühmt. Händel, wie Bach 1685 geboren, machte in London Karriere und schrieb dort den „Messias“. Telemann wirkte in Hamburg und war zu Lebzeiten bekannter als Bach. Er hinterließ mehrere tausend Werke.

Aynı dönemde Georg Friedrich Händel ve Georg Philipp Telemann da ünlüydü. Bach gibi 1685’te doğan Händel, kariyerini Londra’da yaptı ve “Mesih” oratoryosunu orada yazdı. Telemann Hamburg’da çalıştı ve yaşarken Bach’tan daha tanınmıştı. Arkasında birkaç bin eser bıraktı.

In der Klassik wurde die Musik klarer und übersichtlicher: eingängige Melodien, deutliche Formen, ein ausgewogenes Verhältnis der Teile. Ihr Zentrum war Wien, deshalb spricht man von der Wiener Klassik. Ihre drei großen Namen sind Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart und Ludwig van Beethoven.

Klasik Dönem’de müzik daha açık ve anlaşılır hâle geldi: akılda kalan melodiler, belirgin formlar, bölümler arasında denge. Bu dönemin merkezi Viyana’ydı, bu yüzden Viyana Klasikleri’nden söz edilir. Üç büyük ismi Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart ve Ludwig van Beethoven’dır.

Beethoven kam 1770 in Bonn zur Welt, zog mit 21 Jahren nach Wien und starb dort 1827. Mit seinen Sinfonien, Klaviersonaten und Streichquartetten sprengte er die Formen, die er unter anderem bei Haydn gelernt hatte. Die „Mondscheinsonate“ bekam ihren Namen erst nach seinem Tod. Als 1824 seine 9. Sinfonie uraufgeführt wurde, war er fast völlig taub. Ihr Schlusschor vertont Schillers Gedicht „An die Freude“.

Beethoven 1770’te Bonn’da doğdu, 21 yaşında Viyana’ya taşındı ve 1827’de orada öldü. Senfonileri, piyano sonatları ve yaylı çalgılar dörtlüleriyle, aralarında Haydn’ın da bulunduğu hocalarından öğrendiği formların sınırlarını zorladı. “Ay Işığı Sonatı” bu adı ancak ölümünden sonra aldı. Dokuzuncu Senfonisi 1824’te ilk kez seslendirildiğinde neredeyse tamamen sağırdı. Senfoninin son bölümündeki koro, Schiller’in “Neşeye Övgü” şiirini besteler.

Mozart wurde 1756 in Salzburg geboren, das damals noch nicht zu Österreich gehörte, und verbrachte seine letzten zehn Jahre in Wien. „Figaros Hochzeit“ und „Don Giovanni“ schrieb er auf Italienisch, wie es für Opern üblich war. „Die Zauberflöte“ von 1791 dagegen ist ein deutsches Singspiel, mit gesprochenen Dialogen in der Sprache des Publikums. Gut zwei Monate nach der Premiere starb Mozart mit nur 35 Jahren.

Mozart 1756’da, o zamanlar henüz Avusturya’ya ait olmayan Salzburg’da doğdu ve son on yılını Viyana’da geçirdi. “Figaro’nun Düğünü” ve “Don Giovanni”yi, operada alışılageldiği gibi İtalyanca yazdı. 1791 tarihli “Sihirli Flüt” ise seyircinin kendi dilinde konuşma diyaloglarına yer veren Almanca bir singspiel’dir. Prömiyerden iki aydan biraz fazla bir süre sonra Mozart henüz 35 yaşındayken öldü.

Im 19. Jahrhundert rückten Gefühle, Naturerlebnis und die Persönlichkeit des Künstlers in den Mittelpunkt. Robert Schumann schrieb Klavierzyklen und Lieder, etwa die „Dichterliebe“ nach Gedichten von Heinrich Heine. Neben ihm prägten Johannes Brahms und Richard Wagner diese Epoche. Ihre Anhänger stritten lange und heftig darüber, wessen Musik die Zukunft gehöre.

19. yüzyılda duygular, doğa deneyimi ve sanatçının kişiliği ön plana çıktı. Robert Schumann piyano dizileri ve şarkılar yazdı; örneğin Heinrich Heine’nin şiirleri üzerine “Şairin Aşkı”. Onun yanında Johannes Brahms ve Richard Wagner da bu döneme damgasını vurdu. Taraftarları, geleceğin kimin müziğine ait olduğu konusunda uzun süre sert biçimde tartıştı.

Wagner wollte die Oper ganz neu denken. Bei ihm bekommt jede Figur und jede wichtige Idee ein eigenes musikalisches Motiv, ein Leitmotiv. Musik, Text und Bühne sollten zu einem „Gesamtkunstwerk“ verschmelzen, und die Texte schrieb er selbst. Für seinen „Ring des Nibelungen“, vier Opern mit zusammen rund fünfzehn Stunden Musik, ließ er in Bayreuth ein eigenes Festspielhaus bauen, das 1876 eröffnet wurde.

Wagner operayı baştan düşünmek istiyordu. Onun eserlerinde her karakterin ve her önemli fikrin kendine ait bir müzikal motifi, yani bir leitmotif’i vardır. Müzik, metin ve sahne bir “toplam sanat eseri”nde birleşmeliydi ve metinleri kendisi yazdı. Toplam yaklaşık on beş saatlik dört operadan oluşan “Nibelungen Yüzüğü” için Bayreuth’ta kendine ait bir festival tiyatrosu yaptırdı. Tiyatro 1876’da açıldı.

Brahms, 1833 in Hamburg geboren, ging einen anderen Weg. Er hielt an klassischen Formen wie Sinfonie, Sonate und Quartett fest und füllte sie mit romantischem Gefühl. An seiner ersten Sinfonie arbeitete er rund zwanzig Jahre, auch weil er den Vergleich mit Beethoven fürchtete. Sie wurde 1876 uraufgeführt, im selben Jahr wie der „Ring“.

1833’te Hamburg’da doğan Brahms farklı bir yol izledi. Senfoni, sonat ve dörtlü gibi klasik formlara bağlı kaldı ve onları romantik duyguyla doldurdu. Birinci Senfonisi üzerinde yaklaşık yirmi yıl çalıştı; bunun bir nedeni de Beethoven’la kıyaslanmaktan korkmasıydı. Senfoni, “Yüzük” ile aynı yıl, 1876’da ilk kez seslendirildi.

Was in Leipzig, Wien und Bayreuth entstand, wurde zum Maßstab für ganz Europa. Sinfonie und Streichquartett, wie Haydn sie geformt hatte, übernahmen Komponisten von Paris bis Sankt Petersburg. Bis heute gehören Bach, Mozart und Beethoven an jeder Musikhochschule zum Pflichtprogramm.

Leipzig, Viyana ve Bayreuth’ta yaratılanlar tüm Avrupa için ölçüt oldu. Paris’ten St. Petersburg’a kadar besteciler, senfoniyi ve yaylı çalgılar dörtlüsünü Haydn’ın verdiği biçimiyle benimsedi. Bach, Mozart ve Beethoven bugün hâlâ her konservatuvarda zorunlu programın parçasıdır.

Auch außerhalb des Konzertsaals fand diese Musik Widerhall. Philosophen wie Arthur Schopenhauer und Friedrich Nietzsche schrieben ausführlich über sie, und Nietzsche war einige Jahre eng mit Wagner befreundet. Thomas Mann machte in seinem Roman „Doktor Faustus“ sogar einen Komponisten zur Hauptfigur.

Bu müzik konser salonunun dışında da yankı buldu. Arthur Schopenhauer ve Friedrich Nietzsche gibi filozoflar onun hakkında uzun uzun yazdı; Nietzsche birkaç yıl boyunca Wagner’in yakın dostu oldu. Thomas Mann ise “Doktor Faustus” romanında bir besteciyi ana karakter yaptı.

Viele dieser Werke sind auch sprachlich interessant. Bachs Kantaten und Passionen, Mozarts „Zauberflöte“, Wagners Opern und die Lieder von Schumann und Brahms werden auf Deutsch gesungen, oft nach Texten großer Dichter wie Goethe, Schiller und Heine.

Bu eserlerin birçoğu dil açısından da ilginçtir. Bach’ın kantataları ve pasyonları, Mozart’ın “Sihirli Flüt”ü, Wagner’in operaları ve Schumann ile Brahms’ın şarkıları Almanca söylenir; çoğu zaman Goethe, Schiller ve Heine gibi büyük şairlerin metinleri üzerine.

Wer beim Hören den Text mitliest, lernt Wörter, die im Alltag selten vorkommen, und bekommt ein Gefühl für den Rhythmus der Sprache. Ein Lied dauert oft nur zwei oder drei Minuten und eignet sich gut zum Wiederholen. Libretti und Liedtexte findet man meist kostenlos im Internet.

Dinlerken metni takip eden kişi, günlük hayatta pek karşılaşılmayan kelimeler öğrenir ve dilin ritmini hissetmeye başlar. Bir şarkı çoğu zaman yalnızca iki üç dakika sürer ve tekrar için çok uygundur. Libretto ve şarkı sözleri genellikle internette ücretsiz bulunur.

In rund 170 Jahren, von Bachs Leipziger Kantaten bis zu den späten Werken von Brahms, entstand im deutschsprachigen Raum ein großer Teil dessen, was man heute weltweit unter klassischer Musik versteht.

Yaklaşık 170 yıl içinde, Bach’ın Leipzig kantatalarından Brahms’ın son eserlerine kadar, Almanca konuşulan bölgelerde bugün dünyanın her yerinde klasik müzik denince akla gelenlerin büyük bir kısmı ortaya çıktı.

Wer Deutsch lernt, kann diese Musik auf zwei Wegen entdecken: im Konzertsaal oder mit Kopfhörern und dem Text in der Hand. Ein guter Anfang ist die „Zauberflöte“. Viele ihrer Melodien kennt man schon, ohne es zu wissen.

Almanca öğrenen biri bu müziği iki yoldan keşfedebilir: konser salonunda ya da kulaklıkla, metin elinde. “Sihirli Flüt” iyi bir başlangıçtır. Melodilerinin birçoğunu farkında olmadan zaten biliyorsunuzdur.